18/07/2011
10/03/2010
Tango "Recién" - Milano
Tango "Recién" - Milano
"Recién"
Música: Osvaldo Pugliese
Letra: Homero Manzi
(por Ricardo Tanturi/ Enrique Campos)
Búsqueda de los detalles y calidad en los movimientos
Distintivo del baile de Urquiza
La creatividad será el eje fundamental. Tendremos que improvisar, probar movimientos en libertad, pero siempre respetando los fundamentos del estilo.
29/08/2009
Bienvenidos
Este breve esbozo, es simplemente un acercamiento a lo que se dió en llamar por éstos tiempos "estilo del barrio de Villa Urquiza", una "etiqueta" que hace referencia a un modo particular de bailar el tango salón, pero que no necesariamente es rígido en su concepción o su historia.
Lo que a continuación sigue, es meramente descriptivo y tiene su origen en el pedido de muchos entusiastas bailarines que deseaban conocer algunos rasgos(y solo algunos de los tantos que tiene el tango salón)del tango que bailaba mi padre, El Turco José.
Por supuesto, que quedan muchas cosas en el tintero; clubes, representantes históricos y referentes contemporáneos, pero eso no resta sin embargo, calidad a los que aquí se mencionan, todos ellos conocedores de éstas raíces.
Por último, muchas referencias estéticas, se refieren, obviamente, a las que se usaban en aquellas décadas pretéritas, detalle que quizá, sea redundante aclarar, pero no por ello, menos necesario.
Nada de lo aquí volcado pretende ser la verdad revelada. Solo se trata de una mirada sobre nuestro baile, y que proviene de muchos años de charlas y anécdotas contadas por mi padre.
Espero lo disfruten!
La evolución del Tango tiene que ver con la creación y la innovación.
El Estilo de Villa Urquiza tiene más de setenta años de vigencia y, sin embargo, actualmente se encuentra a la vanguardia dado que, por la naturaleza de su arte y la concepción llevada adelante por sus máximos exponentes, es requisito fundamental la creación de nuevos pasos, nuevos movimientos, nuevas figuras. Por ello está enrolado dentro de los estilos en constante actualización.
En Urquiza se conjugan arte, sentimiento, elegancia y una estudiada técnica que hace posible su enseñanza con alta calidad.
Dicha técnica permite que, al transmitirse, se conserve la integralidad; se mantenga la estructura interna que le otorga coherencia y sentido y fundamentalmente, nos permita comunicar infinitas sensaciones tanto a la pareja de bailarines como al espectador.
Sin estructura coreográfica definida, el acento está dado en el seguimiento de la orquesta con dos ejes fundamentales:
• La Base Melódica
• La Base Rítmica
Los bailarines, creadores e inspirados, elegirán una u otra para elaborar, improvisadamente, las figuras que formarán su baile personal.
El dominio del cuerpo en general, pero la colocación y movimiento de los pies en particular, definirán los toques distintivos, cuya característica será la elegancia al caminar, la observación de los detalles y adornos que definen al Estilo de Urquiza como un tango refinado y accesible para todos los públicos y niveles de conocimiento.
La maestría se revelará con el trabajo “artesanal”, individualizado, intensivo, constante; adaptado al grupo de individuos al que va dirigido, aún, manteniendo la estructura fundamental que lo hace arte.
Sin estridencias ni estereotipos, el Estilo de Urquiza pretende conservar las tradiciones clásicas del Tango Danza.
“Paradigma Urquiza” – algunos elementos fundamentales
COLOCACIÓN DE PIES
* La figura inicial es denominada “Salida” y comienza con un paso al costado.
* Elevaciones y caídas
* Movimientos al ras del suelo
* Deslizamiento de los pies
* Acción de juntar los pies entre figura y figura
* Estricto respeto por el orden de la ronda al bailar en el salón
ABRAZO
* Observación del eje
* Colocación del puño a la altura del hombro
* Mano izquierda de la mujer a la altura media de la espalda del hombre
* Posición paralela de los cuerpos con una proximidad media entre ambos componentes de la pareja
* Rostro de la mujer orientado hacia el hombro derecho del hombre
FIGURAS
* Predominancia de lápiz, ocho, enrosques, agujas y giro.
* Presencia de boleos y sacadas.
* Subdividen los tiempos al bailar, basando sus movimientos en el aspecto melódico de la orquesta.
* Se evitan los ganchos por restar estilización a la pareja. Estan permitidos los que se pueden realizar en movimiento, dentro de una figura.
* Cambios de frente.
* Lucimiento de ambos componentes de la pareja, con adornos para ambos. Siempre y cuando, sean realizados sin interferir en la marca masculina ni en su intención de movimiento.
ALGUNAS DE LAS ORQUESTAS PREFERIDAS
* Ricardo Tanturi
* Aníbal Troilo
* Osvaldo Pugliese
* Horacio Salgán
* Alfredo De Angelis
* Carlos Di Sarli
* Osvaldo Fresedo
* Angel D’Agostino
* Miguel Caló
* Enrique Francini-Armando Pontier
REFERENCIA TEMPORAL ESPACIAL Y CARACTERISTICAS ESTETICAS DE AQUELLA EPOCA
* Raíces en el tango canyengue
* Década de 1940, punto cumbre de creación; con la incorporación de nuevos movimientos; figuras y componentes estéticos y musicales.
* Destaque de la elegancia en el vestir siendo muy tradicional el uso del traje para el hombre y el vestido de noche para la mujer.
* Uso de zapatos con suela de cuero y puntas afiladas para el hombre, y zapatos de tacón “aguja” para la mujer.
REFERENTES HISTORICOS
* Luis “ Milonguita” Lemos, (uno de los fundadores del estilo)
* José “El Turco” Brahemcha
* Alberto Villarrazo
* Carlos “Petróleo” Estévez
* Miguel Mancini
* Reynaldo “El Negro” Dávila
* Ernesto "Puppy" Castello
* José “Lampazo” Vázquez
* Juan Luna (bailarín de milonga)
VIGENCIA
* Afianzado en la década de 1940, su vigencia llega hasta nuestros días, tanto en Buenos Aires como en el exterior.
ESPACIOS EMBLEMÁTICOS
Ubicados en el Barrio de Villa Urquiza
* Club Sin Rumbo
* Club Sunderland
* Club Penacho Azul
* Club Pinocho
Actualmente cuenta con desarrolladores en Argentina y el Mundo:
ITALIA (Paolo Vitalucci & Karola Redaelli) - ALEMANIA - (Chiche Nuñez & Ester Duarte) - ARGENTINA ( Jorge Díspari & Ma. del Carmen Romero ; Graciela Gonzalez; Ramiro Gigliotti) y la lista, por supuesto, sigue...
Lo que a continuación sigue, es meramente descriptivo y tiene su origen en el pedido de muchos entusiastas bailarines que deseaban conocer algunos rasgos(y solo algunos de los tantos que tiene el tango salón)del tango que bailaba mi padre, El Turco José.
Por supuesto, que quedan muchas cosas en el tintero; clubes, representantes históricos y referentes contemporáneos, pero eso no resta sin embargo, calidad a los que aquí se mencionan, todos ellos conocedores de éstas raíces.
Por último, muchas referencias estéticas, se refieren, obviamente, a las que se usaban en aquellas décadas pretéritas, detalle que quizá, sea redundante aclarar, pero no por ello, menos necesario.
Nada de lo aquí volcado pretende ser la verdad revelada. Solo se trata de una mirada sobre nuestro baile, y que proviene de muchos años de charlas y anécdotas contadas por mi padre.
Espero lo disfruten!
La evolución del Tango tiene que ver con la creación y la innovación.
El Estilo de Villa Urquiza tiene más de setenta años de vigencia y, sin embargo, actualmente se encuentra a la vanguardia dado que, por la naturaleza de su arte y la concepción llevada adelante por sus máximos exponentes, es requisito fundamental la creación de nuevos pasos, nuevos movimientos, nuevas figuras. Por ello está enrolado dentro de los estilos en constante actualización.
En Urquiza se conjugan arte, sentimiento, elegancia y una estudiada técnica que hace posible su enseñanza con alta calidad.
Dicha técnica permite que, al transmitirse, se conserve la integralidad; se mantenga la estructura interna que le otorga coherencia y sentido y fundamentalmente, nos permita comunicar infinitas sensaciones tanto a la pareja de bailarines como al espectador.
Sin estructura coreográfica definida, el acento está dado en el seguimiento de la orquesta con dos ejes fundamentales:
• La Base Melódica
• La Base Rítmica
Los bailarines, creadores e inspirados, elegirán una u otra para elaborar, improvisadamente, las figuras que formarán su baile personal.
El dominio del cuerpo en general, pero la colocación y movimiento de los pies en particular, definirán los toques distintivos, cuya característica será la elegancia al caminar, la observación de los detalles y adornos que definen al Estilo de Urquiza como un tango refinado y accesible para todos los públicos y niveles de conocimiento.
La maestría se revelará con el trabajo “artesanal”, individualizado, intensivo, constante; adaptado al grupo de individuos al que va dirigido, aún, manteniendo la estructura fundamental que lo hace arte.
Sin estridencias ni estereotipos, el Estilo de Urquiza pretende conservar las tradiciones clásicas del Tango Danza.
“Paradigma Urquiza” – algunos elementos fundamentales
COLOCACIÓN DE PIES
* La figura inicial es denominada “Salida” y comienza con un paso al costado.
* Elevaciones y caídas
* Movimientos al ras del suelo
* Deslizamiento de los pies
* Acción de juntar los pies entre figura y figura
* Estricto respeto por el orden de la ronda al bailar en el salón
ABRAZO
* Observación del eje
* Colocación del puño a la altura del hombro
* Mano izquierda de la mujer a la altura media de la espalda del hombre
* Posición paralela de los cuerpos con una proximidad media entre ambos componentes de la pareja
* Rostro de la mujer orientado hacia el hombro derecho del hombre
FIGURAS
* Predominancia de lápiz, ocho, enrosques, agujas y giro.
* Presencia de boleos y sacadas.
* Subdividen los tiempos al bailar, basando sus movimientos en el aspecto melódico de la orquesta.
* Se evitan los ganchos por restar estilización a la pareja. Estan permitidos los que se pueden realizar en movimiento, dentro de una figura.
* Cambios de frente.
* Lucimiento de ambos componentes de la pareja, con adornos para ambos. Siempre y cuando, sean realizados sin interferir en la marca masculina ni en su intención de movimiento.
ALGUNAS DE LAS ORQUESTAS PREFERIDAS
* Ricardo Tanturi
* Aníbal Troilo
* Osvaldo Pugliese
* Horacio Salgán
* Alfredo De Angelis
* Carlos Di Sarli
* Osvaldo Fresedo
* Angel D’Agostino
* Miguel Caló
* Enrique Francini-Armando Pontier
REFERENCIA TEMPORAL ESPACIAL Y CARACTERISTICAS ESTETICAS DE AQUELLA EPOCA
* Raíces en el tango canyengue
* Década de 1940, punto cumbre de creación; con la incorporación de nuevos movimientos; figuras y componentes estéticos y musicales.
* Destaque de la elegancia en el vestir siendo muy tradicional el uso del traje para el hombre y el vestido de noche para la mujer.
* Uso de zapatos con suela de cuero y puntas afiladas para el hombre, y zapatos de tacón “aguja” para la mujer.
REFERENTES HISTORICOS
* Luis “ Milonguita” Lemos, (uno de los fundadores del estilo)
* José “El Turco” Brahemcha
* Alberto Villarrazo
* Carlos “Petróleo” Estévez
* Miguel Mancini
* Reynaldo “El Negro” Dávila
* Ernesto "Puppy" Castello
* José “Lampazo” Vázquez
* Juan Luna (bailarín de milonga)
VIGENCIA
* Afianzado en la década de 1940, su vigencia llega hasta nuestros días, tanto en Buenos Aires como en el exterior.
ESPACIOS EMBLEMÁTICOS
Ubicados en el Barrio de Villa Urquiza
* Club Sin Rumbo
* Club Sunderland
* Club Penacho Azul
* Club Pinocho
Actualmente cuenta con desarrolladores en Argentina y el Mundo:
ITALIA (Paolo Vitalucci & Karola Redaelli) - ALEMANIA - (Chiche Nuñez & Ester Duarte) - ARGENTINA ( Jorge Díspari & Ma. del Carmen Romero ; Graciela Gonzalez; Ramiro Gigliotti) y la lista, por supuesto, sigue...
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